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Mujeres y Escritores más un crimen
Eva Feld (Caracas, 1949) sigue una ruta transitada por tantos escritores, esto es, aquella que va del periodismo a la literatura. En efecto, de periodista fogueada llega a este libro de cuentos, apenas la punta del iceberg de una obra literaria en curso, con una fuerza y una capacidad de penetración psicológica propias de alguien con mucha experiencia en el manejo de la palabra. Mujeres y escritores más un crimen es un hurgar impietoso en la psicología femenina, especialmente en su relación con ese extraño espécimen que es el escritor, mas también de la mujer frente al espejo de su propia vida y de la cultura, en el caso de Feld, con toda una tradición sembrada en los más remotos orígenes del hombre. El escritor, real o ficticio, o ambas cosas a la vez, es también descarnado en toda su irrealidad o en la otra realidad, mediante el recurso epistolar que, en manos de la autora, se convierte en un bisturí implacable. El crimen parece ser la consecuencia inevitable. Mujeres y escritores más un crimen es un pincelazo conmovedor de la palabra en la conciencia del milenio que agoniza. Ensayos sobre literatura venezolana
Siempre atento a los cambios del mundo que le tocó vivir, el crítico uruguayo Angel Rama (1926-1983), periodista polémico además, amén de conferencista, catedrático itinerante y, sobre todo, estudioso lúcido y consecuente de la realidad cultural latinoamericana, no más llegar a Venezuela inicia una intensiva y productiva labor intelectual. Prueba de ello es la serie de ensayos que contiene este volumen, editado por primera vez en 1990, y en los que se pone de manifiesto su voluntad de producir una visión totalizadora del fenómeno literario al integrarlo al conjunto de relaciones que constituyen el sistema global de una cultura. Desde la apasionante y precoz mirada lingüística de Simón Bolívar hasta la "experiencia del abismo" de Rafael Cadenas, pasando por la "narrativa formalista" de Salvador Garmendia y la "novela en rotación" de Guillermo Meneses, este conjunto de ensayos sobre literatura venezolana es un recorrido crítico brillante donde el lector encontrará, aunado al saber, un inusual aprecio por el sabor de la propia lengua. Ariel y Arisbe. Evolución y evaluación
del concepto de América Latina en el siglo XX
Ariel y Arisbe recupera y revisa una gran tradición universalista latinoamericana que trata de especificar el carácter conceptual y creativo propio de América Latina, pero siempre dentro de la civilización occidental como un todo. En esa perspectiva, América Latina debe mirarse como lugar relacional dentro de un continuo: más allá del falso problema de su identidad, su especificidad radica en su capacidad general para construir hibridaciones y contrapunteos relacionales, en un vaivén constante, desde los límites, entre universalidad y resistencia. Ariel y Arisbe introduce un fino instrumentario, proveniente de la lógica contemporánea y de la arquitectónica pragmática peirceana, con el cual son precisados y matizados los conceptos de la racionalidad, continuidad, generalidad y universalidad, y muestra, a su vez, que todos ellos forman parte de una categoría más amplia que los engloba: la terceridad peirceana, categoría abstracta de la mediación. El estudio sistemático de la terceridad y de sus diversas hibridaciones se concreta con cinco estudios de caso latinoamericanos en la literatura, uno en las artes plásticas y uno en la filosofía colonial. Ariel, símbolo para América Latina y para su lugar universal y tercero, y Arisbe, símbolo para la arquitectónica pragmática peirceana, confluyen en un mixto peculiar que recupera plenamente para nuestra época la posibilidad de construir universales sin absolutos (el giro einsteniano de la filosofía peirceana) y que sirve para desmontar las sencillas falacias del localismo a ultranza postmodernista. La ruta del mago
En La ruta del mago, con el fondo de un mundo a punto de desaparecer, un niño precoz se vuelve adolescente mientras los adultos a su alrededor se despedazan en batallas políticas y pasionales, en un momento peculiar de Cuba. Abel, cobrador y alcahuete, conoce en sus andanzas por la vieja ciudad de Camagüey a seres inolvidables que cambiarán su vida: gente pequeña, marginal, atrapada en un ineludible laberinto histórico, cuyo drama pone al descubierto el reverso de los cantos triunfales del poder. Victoria elabora en su nueva novela una espléndida trama, donde se conjugan, en una prosa repleta de recursos, la crueldad, la violencia, el goce, el desengaño y la compasión. El resbaloso y otros cuentos
En El resbaloso y otros cuentos, tres escritores exiliados se aman y se odian mientras caminan en la cuerda floja de la ficción, la vida y la muerte; un exhibicionista (tal vez endemoniado, tal vez justiciero) aterroriza una Habana fantasmal, donde las pesadillas terminan por imponerse; un joven drogadicto se hace trizas ante la mirada imponente de un amigo; un sereno de Camagüey descubre, no sólo un misterioso cadáver, sino el enigma de la relación entre padres e hijos; un hombre solitario vive para los signos de la pornografía; un novelista de un barrio pobretón de Miami entra en combate con sus personajes; un enfermo de sida deja al morir una inquietante herencia... Victoria narra con lenguaje luminoso siete historias sombrías de la isla y el exilio. Tres ejercicios literario-filosóficos
de moral «"Hay un refrán, en nuestra España, a mi parecer muy verdadero, como todos lo son, por ser sentencias breves sacadas de luenga y discreta experiencia..." (Cervantes); y lo son los que dicen: "Más vale mal conocido que bien por conocer..." (Tema del primer Ejercicio); "Lo mejor es enemigo de lo bueno" (Tema del segundo Ejercicio). Y lo es el clásico griego, "Lo óptimo es la mesura" (Cleóbulo, el Líndico, uno de los siete Sabios) (Tema del tercer Ejercicio)». Juan David García Bacca, en estos Tres ejercicios literario-filosóficos de moral, pretende desmontar algunas vaguedades fundamentales que rigen nuestra mente y parte importante de la organización comportamental de la sociedad. En el primer ejercicio aclara «que el superlativo infinito no puede atribuirse ni al Mal –ni a malos– sin que revienten por igual Dios y Hombres». El segundo ejercicio desmonta lo correspondiente de Bien y de Óptimo: superlativo de Bien; pero sin remontarse a altura metafísica y trascendente. En el tercer ejercicio emplea dos procedimientos: uno, matemático; otro, filológico; «De los escarmentados nacen los avisados». Infinito es «letanía de adorables vaguedades». «Hombre comedido y mesurado es el máximo –y– lo mejor a que puede llegar a ser el hombre». «¡Oh hombre!, eres artefacto de naturaleza atrevidísima»... «acontecimiento y avatar entitativo». Pensamiento de antigua sabiduría en que Juan David García Bacca centra su admirable investigación actual radio-antropológica y explosiva. Así, puede concluir con este pensamiento: «Al Pueblo han ido dándole la razón la historia y la ontología». Estos ejercicios son invitación y ejercitación de la libertad en realidad de verdad. Juan David García Bacca, filósofo, teólogo, físico, matemático... es una de las más relevantes figuras del pensamiento español contemporáneo. Exiliado republicano, ha seguido su labor docente en varias Universidades de América Latina. Su obra sigue viva y en construcción con nuevas aportaciones en el área de la ciencia, el arte, la técnica y la poesía, enriqueciendo las perspectivas de toda producción social desde el saber de un sujeto científico actual. Paradojas de la política en tiempos
postmodernos.
Los trabajos compilados en este volumen son resultado del seminario En torno a la calidad de la política: problemas y alternativas (Centro de Investigaciones Postdoctorales, 1998) y se inscriben dentro de las principales preocupaciones del acontecer intelectual de hoy, a saber: el carácter paradojal de la democracia. Todas las contribuciones son un esfuerzo comprensivo de la «edad global» y ponen de relieve una serie de fuerzas tensionales que atraviesan a toda la sociedad política actual. Así, tenemos la colaboración de Griselda Gutiérrez, en la que sitúa las interrogantes de la política en torno a la clásica pregunta aristotélica sobre la buena vida, orientada por el carácter polisémico, secular y plural del concepto de sentido. El ensayo de Oscar Pérez registra indicadores de la metamorfosis sufrida en los espacios de la política, que le permitirán proponer nuevas claves para su interpretación. En esta misma tónica está el ensayo presentado por Ana Julia Bozo, en el que indica la necesidad de imprimir un giro retórico en la interpretación de la democracia y de la política en búsqueda de que la teoría recupere su condición de proveedora de herramientas comprensivas de la convivencia sociopolítica. Rigoberto Lanz, por su lado, parte de la firme convicción de que la lógica moderna ya no sirve para encarar la comprensión de los tiempos actuales y nos muestra la configuración de la otra lógica de saberes que hacen de los vínculos políticos un fenómeno transitorio y de lo público un espacio móvil en permanente reconstitución. Sin embargo, frente a estas posturas que perfilan el agotamiento de la episteme moderna, este volumen registra un par de perspectivas que sitúan la cuestión en el propio bosquejo teórico y experiencial de la modernidad, tales son las contribuciones de Luis Madueño y Alfredo Ramos Jiménez. Magaldy Téllez, por su parte, se ubica justamente en ese cruce de interrogantes que quieren abrir cauces a nuevas posibilidades para la acción ético-política. Por su parte, Michel Mujica se preocupa en especial por las tensiones e implicaciones ideológicas que comporta pensar diferencia y universalismo, poniendo de relieve la urgencia inaplazable de construir un proyecto de sociedad democrática y multicultural que trascienda este tipo de dicotomías. Finalmente, Xiomara Martínez concluye en la necesidad de reconfigurar un proyecto político que, sin conjurar el conflicto, posibilite el establecimiento de nexos legítimos. Las horas secretas. Los amantes separados
por la muerte en la plenitud de su idilio.
Los amantes separados con brutal indiferencia por la muerte en la plenitud de su idilio, he aquí un asunto tan viejo como el hombre. Su trágico esquema ha de acompañarlo para siempre. Tristán e Isolda nos seguirán hasta el fin de los tiempos. Es, de nuevo, esa historia la que nos cuenta Ana María Jaramillo en un estilo directo, natural, de una eficacia abrumadora. En la Colombia de hoy, que naufraga en frenética zarabanda de lágrimas, demencia y luto, este relato encuentra el escenario clásico que le confiere la intensidad y la grandeza que le son propias. La economía de esta narración y el acento de verdad inmediata e irrebatible que la distingue, le confieren al libro una permanencia y una validez que lo colocan en lugar de excepción en las actuales letras colombianas y, por ende, en las de la América Hispana. No deja, por otra parte, de ser revelador el que sea una mujer quien nos ofrezca un testimonio semejante. Cuando el silencio, la mentira y la sórdida complicidad tienden su manto para ocultar el crimen, siempre habrá una Electra que alce la voz para denunciarlo. La curiosidad mató al gato
La intriga criminológica sirve como recurso para crear atmósferas y personajes en una trama salpicada por el humor y la violencia cotidiana. La autora de Las horas secretas y Crímenes domésticos da forma a un relato que combina la estructura clásica del cuento con la crónica, la profecía onírica con la descripción de lugares reconocibles y el aprovechamiento –fertilizado por la imaginación– de la nota roja, al traer al presente noticias olvidadas en el tiempo. Al fin y al cabo se trata –como siempre, diría la escritora– de los inconvenientes de una historia de amor. Yo, Bolívar Rey.
Irrumpe, "Yo, Bolívar Rey" y ocupa el espacio que le corresponde. El trasfondo histórico sirve de escenario para desplegar un pacto encarnado en un hombre y una mujer. La supuesta coronación del Libertador enhebra las relaciones de unos personajes fragmentados a conciencia de una estructura unitaria. Hay una intencional discontinuidad discursiva que proporciona a la obra una textura alucinadamente onírica. ¿Hablar de innovación? ¡No! Habla, sí, de maneras de concebir la novela, y por qué no: la vida y la literatura. En medio de la lucidez de lo ficticio, las apariencias son metaforizadas. Caupolicán Ovalles, como artesano experimentador y experimentado del área de la palabra escrita, transforma la realidad lingüística como detonante de la transformación de la Real-realidad-imaginaria. Por eso, el argumento es secundario. El gran protagonista es el juego de planos, ya no espaciales y temporales únicamente, sino de lenguaje y pensamiento. Bolívar está allí, cierto, su voz presencia el espejo de las páginas. Sin embargo, su sombra no arropa al escritor, quien –oficiante de la poesía– desentraña arengas, epístolas, leyendas, teatro... ¿Obra polémica sobre un Bolívar? ¿Rey? Tal vez. Pero ciertamente decisiva. Ya lo dirá el lector. Palabras sobre ficción.
Es una indagación en el pensamiento de Nietzsche y en su relación con los poetas trágicos de la antigua Grecia, un estudio de lo dionisiaco y lo apolíneo como origen del arte; también un acercamiento a la obra de Albert Camus, la mirada al absurdo y a la pesadumbre existencial. Y la palabra que avanza para explicar la forma de novelar a Mario Vargas Llosa en "La guerra del fin del mundo". En los ensayos de Emilcen Rivero encontramos, además, análisis de los cuentos "Los muchachos de La Guaira", de Juan Bosh, "Joselolo", de Angel Gustavo Infante, y "Elizabeth Gordon y los Batuibres", de Abel Prieto. Estudios sobre los escritores Luis Sepúlveda, Mempo Giardinelli, Roberto Bolaño y Sael Ibáñez concluyen este libro, en el cual la búsqueda de los matices, del tono de cada narrador y la decodificación de cada obra enriquecen las reflexiones más actuales sobre la ficción y el mundo de la escritura. Poetas en la Tierra Baldía
Desde la Dirección de Cultura de la Universidad de Carabobo se publica esta interesante recopilación del trabajo de autores como Antonio Machado, Paul Celan, Borges, entre otros. Cada uno de los trabajos, precedidos por una nota de Alejandro Oliveros que analiza de manera audaz el contexto histórico y la trascendencia de la obra citada. Alejandro Oliveros es director de Zona Tórrida, Revista de Cultura de la Universidad de Carabobo y profesor de Literaturas Occidentales en la Escuela de Letras de la Universidad Central de Venezuela. Ha publicado en poesía: Espacios, El sonido de la casa (Premio Municipal del Distrito Federal), Fragmentos I-XXV, Preludios (Premio CONAC), Visiones, fAMAS, Tristia, Magna Grecia. Ha publicado en ensayo: Imagen, confesión y objetividad (Ensayos sobre poesía norteamericana); Imágenes de Siena y de Florencia; La mirada del desengaño (Ensayos sobre la poesía del Barroco); Diario Literario 1995 (Premio Municipal Distrito Federal); Diario Literario 1997. Memorias de un hombre feliz de Darío Jaramillo Agudelo
"Créame.
Soy un hombre feliz y en las páginas que siguen me
propongo contarle cómo alcancé la felicidad.
He vivido un tiempo y un lugar en los que todo el mundo se exime sin recato a cumplir la ley. No sólo el hampón. Cualquiera —por ejemplo un tecnócrata rico y aficionado a la relojería—, llegado el momento, llegada la necesidad, encontrará razones para considerar que la ley no se le aplica y procederá en consecuencia. Me gustaría un lector cómplice del texto y de la historia. Corre el riesgo, eso sí, de convertirse en el cómplice de un asesinato. |
